Quién

Adolfo Serra
1980 Teruel (España)
www.adolfoserra.com

Explorador de hojas en blanco. Estudió Publicidad y Relaciones Públicas, pero pronto volvió a su pasión de la infancia: dibujar, retomando los lápices y las acuarelas en la Escuela de Arte 10 de Madrid.

Desde entonces su mesa se ha llenado de colores, papeles y texturas. Para él ilustrar es decidir, ilustrar es contar, ilustrar es observar, ilustrar es… muchas cosas y depende de la visión de cada uno.

Sus ilustraciones han sido seleccionadas en Bologna Children’s Book Fair (Italia), Bienal de Ilustración de Bratislava (Eslovaquia), Sharjah Children’s Book Fair (Emiratos Árabes), Catálogo Iberoamericano de Ilustración (México), CJ Picture Book Awards (Corea), Mostra Internazionale d’Illustrazione per l’Infanzia Sàrmede (Italia) o China Shanghai International Children’s Book Fair (China).

Parte de su actividad profesional se dedica al desarrollo de talleres y laboratorios vinculados con la ilustración y el dibujo, tanto para niños como adultos.

Laura Pérez
1983 Valencia (España)
www.lauraperez.net

Estudió Bellas Artes en Francia, Canadá y España, aunque se licenció en Barcelona. Es ilustradora y autora de cómics. Ha trabajado para medios nacionales e internacionales como National Geographic, Vanity Fair, The Wall Street Journal, Bromera, Oxford, American Airlines y Walmart, entre otros. 

Ha participado en los libros colectivos Illustration Now 4 (Taschen), Ilustradores Españoles (Lunwerg) y Showcase 100. Gana el premio Valencia Crea en la modalidad de cómic.

Seleccionada en el concurso Nacional de Cómic Biblioteca Insular de Gran Canaria con la historia ‘Juega’. Con Ocultos (Astiberri, 2019) gana el I Premio Ojo Crítico de Cómic 2020, el Ignotus 2020 al mejor tebeo nacional y El Splash Sagunt al mejor álbum nacional de 2019. 

Publica Tótem (Astiberri, 2021) y da forma a los diseños y dibujos que aparecen en la serie de Hulu-Disney ‘Solo Asesinatos en el edificio’.

Taller Adolfo Serra

El silencio y otros monstruos

Descripción

¿Son necesarias las palabras para contar una historia? ¿Puede el color, la forma, el dibujo, sustituir a párrafos, oraciones, palabras? La ausencia de texto no se traduce en sencillez narrativa sino que obliga al lector a prestar más atención a las imágenes, y dentro de ellas, a los colores, las formas, los trazos o las expresiones de los personajes. El reto para el ilustrador consiste en jugar no solo con la técnica o el dibujo, sino también con la narración, la evocación y la secuencia de imágenes, ayudando al lector a imaginar.

En este curso te propongo un viaje a través del poder de las imágenes para contar historias, investigando sobre la relación entre imagen y texto, incluso cuando ocurre el silencio, como en los libros sin palabras.

También un viaje interior para descubrir cuáles son tus trazos, colores y las herramientas que pueden dar vida a tus ilustraciones.Y un viaje exterior recorriendo, explorando y dibujando el entorno que nos rodea, bosque, lago y pueblo medieval de Salàs de Pallars.

El dibujo como herramienta para contar, el cuaderno como lugar donde plasmar las ideas y experimentar, combinando ejercicios más íntimos o personales con dinámicas de grupo para aprender entre todos. El resultado final de este taller puede ser el principio de una historia silenciosa, una serie de ilustraciones, un protolibro álbum… Seguro que cada alumno encuentra su camino en este bosque de imágenes.

Desarrollo

El taller seguirá las siguientes partes:

1. La emoción. ¿Cómo conectar con la experiencia y las emociones? ¿Cómo trasladar tus vivencias a dibujos? Gestualidad y trazo.

2. El bosque, la naturaleza, el entorno y los seres que la habitan. Imaginando la realidad, creando mundos.

3. El silencio y otros monstruos. La narrativa. La relación palabra, concepto, idea, silencio con el dibujo.

4. La imaginación. Símbolos, poesía, secuencia, historia, magia.

Taller Laura Pérez

Entre luces y sombras

Descripción

El acto de dibujar es un acto intuitivo, un filtro de nuestra mente al papel. 

Con el dibujo podemos expresar emociones que necesitan de ese lenguaje especial que transciende la palabra. Una manera innata de expresión que tenemos desde muy pequeños, antes de que la escritura nos obligue a ordenar nuestros pensamientos en frases.

Es por eso que el dibujo es un método de expresión que me ha acompañado siempre, es algo que me hace sentir cómoda y capaz de expresarme con naturalidad. También me ha permitido avanzar y evolucionar en estilo.

Con este taller quiero compartir métodos creativos donde el dibujo será el filtro de nuestras emociones y ventana a la imaginación.

Realizaremos diferentes ejercicios jugando con las posibilidades del blanco y negro y añadiendo, si se requiere, un poco de color, pero centrándonos en el blanco y negro.

Nos dejaremos llevar por la inspiración que el contexto nos brinda, aprovechar el entorno para atrapar aquello que vemos y nos crea un puente entre lo real y lo imaginado.

De esta manera tendremos unos días donde el espacio, el tiempo y el contexto generará unos dibujos que posteriormente veremos como resultado de ese abanico de momentos resueltos en grafito y papel.

Veremos como resultado todos estos ejercicios y dibujos que a modo de diario, nos mostrarán la experiencia vivida durante esos días.